Oasis: A Ascensão, o Sucesso e o Impacto Cultural da Banda Britânica, confira aqui no BLOG Passeio ao Passado #oasis #flashback #anos90 #90 #musicasantigas

Oasis: A Ascensão, o Sucesso e o Impacto Cultural da Banda Britânica

Oasis, formada em Manchester em 1991, é uma das bandas de rock mais emblemáticas do movimento britpop dos anos 90. Liderada pelos irmãos Liam Gallagher (vocalista) e Noel Gallagher (guitarrista e principal compositor), a banda rapidamente se tornou um fenômeno mundial, conhecida por sua mistura cativante de rock clássico, melodias pop e letras carregadas de atitude.

Oasis ganhou destaque em 1994 com o lançamento de seu álbum de estreia, Definitely Maybe, que foi aclamado pela crítica e pelo público. O álbum, com hits como "Live Forever" e "Supersonic", trouxe de volta a energia do rock britânico, remetendo aos sons de bandas como The Beatles e The Rolling Stones, mas com uma sensibilidade moderna. Definitely Maybe rapidamente se tornou o álbum de estreia mais vendido da história do Reino Unido até então.

O verdadeiro ápice da carreira de Oasis veio em 1995 com o lançamento de (What’s the Story) Morning Glory?, um álbum que solidificou a banda como um dos maiores nomes da música mundial. Com singles como "Wonderwall", "Don't Look Back in Anger" e "Champagne Supernova", o álbum não apenas dominou as paradas, mas também se tornou uma parte fundamental da cultura pop dos anos 90. "Wonderwall", em particular, se transformou em um hino atemporal, reverberando em gerações posteriores.

Oasis também ficou conhecido por suas performances ao vivo eletrizantes e por sua rivalidade pública com outra banda icônica do britpop, Blur, o que ajudou a alimentar a popularidade do movimento na mídia. No entanto, a fama de Oasis não veio sem controvérsias. As frequentes brigas entre os irmãos Gallagher, tanto dentro quanto fora do palco, se tornaram lendárias e, eventualmente, contribuíram para o declínio da banda.

Após o sucesso estrondoso dos anos 90, Oasis continuou a lançar álbuns ao longo dos anos 2000, como Be Here Now (1997) e Heathen Chemistry (2002). Embora nenhum desses lançamentos tenha atingido o impacto dos primeiros trabalhos, a banda manteve uma base de fãs dedicada e continuou a fazer turnês com sucesso.

Em 2009, após uma briga particularmente intensa entre os irmãos Gallagher, Noel anunciou sua saída da banda, levando ao fim do Oasis. Desde então, ambos seguiram carreiras solo, com Noel formando a banda Noel Gallagher’s High Flying Birds e Liam lançando álbuns solo de sucesso.

O legado de Oasis, no entanto, permanece intacto. Suas canções continuam a ser ouvidas e celebradas em todo o mundo, e a banda é frequentemente citada como uma das maiores e mais influentes da história do rock britânico. Oasis não só definiu o som de uma geração, mas também deixou uma marca indelével na cultura popular, tornando-se sinônimo de atitude, revolução musical e a luta entre o brilhantismo criativo e as tensões pessoais.

#oasis #flashback #anos90 #90 #musicasantigas

Duran Duran: Pioneiros do Pop Rock e New Wave, confira aqui no BLOG Passeio ao Passado. #duranduran #anos80 #anos90 #80 #90 #flashback #vintage #musicasantigas

Duran Duran: Pioneiros do Pop Rock e New Wave

Duran Duran é uma banda britânica icônica formada em Birmingham, em 1978, que se tornou um dos grupos mais influentes e bem-sucedidos da década de 1980. Com uma mistura cativante de pop rock, new wave e um toque de música eletrônica, a banda se destacou pela sua habilidade em criar melodias contagiantes e letras envolventes, que capturaram o espírito de uma geração.

Os membros fundadores Simon Le Bon (vocalista), Nick Rhodes (tecladista), John Taylor (baixista), Roger Taylor (baterista) e Andy Taylor (guitarrista) formaram um quinteto que rapidamente se tornou sinônimo do movimento New Romantic. Eles eram conhecidos tanto por sua música quanto por sua estética visual sofisticada, o que os levou a se tornarem pioneiros no uso de videoclipes criativos, numa época em que a MTV estava se tornando uma força cultural global.

O sucesso de Duran Duran começou com o lançamento de seu álbum homônimo de estreia em 1981, que continha os sucessos "Planet Earth" e "Girls on Film". No entanto, foi o álbum "Rio", de 1982, que realmente os catapultou para o estrelato internacional. Com singles como "Hungry Like the Wolf", "Save a Prayer" e a faixa-título "Rio", o álbum consolidou a banda como uma das mais populares do mundo, especialmente nos Estados Unidos, onde o videoclipe de "Hungry Like the Wolf" se tornou um dos primeiros grandes sucessos da MTV.

Duran Duran continuou a dominar as paradas ao longo da década de 1980 com uma série de álbuns e singles de sucesso, incluindo "The Reflex", "Union of the Snake" e "The Wild Boys". Eles também participaram do projeto beneficente "Band Aid" e foram convidados para tocar no Live Aid, um dos maiores concertos de caridade da história.

A banda não só definiu o som dos anos 80, como também se destacou pela sua capacidade de reinventar-se ao longo das décadas seguintes. Nos anos 90, com o lançamento de "Ordinary World" e "Come Undone", Duran Duran demonstrou que era capaz de se adaptar aos novos tempos, sem perder a essência que os tornara famosos.

Apesar das mudanças na formação ao longo dos anos e dos altos e baixos no sucesso comercial, Duran Duran continuou a lançar álbuns e a fazer turnês globais, mantendo uma base de fãs leais. Em 2021, a banda celebrou mais de 40 anos de carreira com o lançamento de "FUTURE PAST", um álbum que recebeu elogios da crítica e provou que Duran Duran ainda tem relevância na cena musical contemporânea.

Duran Duran permanece como um dos grupos mais influentes da história do pop, com um legado que atravessa gerações e continua a inspirar novos artistas. Seu impacto cultural, tanto musical quanto visual, garante que eles sejam lembrados como verdadeiros ícones da música popular.

#duranduran #anos80 #anos90 #80 #90 #flashback #vintage #musicasantigas

Você lembra desse produto, Biotônico Fontoura, conheça mais aqui no BLOG Passeio ao Passado.

 História do Biotônico Fontoura

O Biotônico Fontoura é um dos produtos mais tradicionais e conhecidos no Brasil, com uma história que remonta ao início do século XX. Foi criado pelo Dr. Cândido Fontoura, um farmacêutico e químico nascido em Araraquara, São Paulo, em 1885. Formado pela Escola de Farmácia de Ouro Preto, Minas Gerais, Cândido Fontoura se destacou por sua dedicação à química farmacêutica, e em 1910 fundou o Laboratório Fontoura, em São Paulo.

O Biotônico Fontoura surgiu em 1913 como uma solução para combater a anemia, problema comum entre a população brasileira na época, especialmente em crianças. Naquele período, a alimentação das pessoas era pobre em nutrientes essenciais, e a anemia era um problema de saúde pública. O produto foi desenvolvido como um fortificante à base de ferro, um mineral essencial na produção de hemoglobina, responsável pelo transporte de oxigênio no sangue.

A popularidade do Biotônico Fontoura cresceu rapidamente, em parte graças às inovadoras campanhas publicitárias idealizadas pelo próprio Cândido Fontoura, que utilizou várias mídias, incluindo o rádio, para divulgar o produto. Ele se associou a um dos maiores nomes da comunicação no Brasil, Monteiro Lobato, autor renomado de obras infantis, que ajudou a popularizar o Biotônico entre as famílias brasileiras.

O Biotônico Fontoura se consolidou como um suplemento alimentar de referência, sendo usado por gerações de brasileiros. Ao longo dos anos, o produto passou por algumas reformulações, mas sempre mantendo o ferro como componente central de sua fórmula.

Na década de 1970, o Biotônico Fontoura começou a ser comercializado pela Fontoura-Wyeth, após o Laboratório Fontoura ser adquirido pela gigante farmacêutica norte-americana Wyeth. Mesmo com as mudanças na propriedade, o produto continuou a ser um dos mais vendidos em sua categoria.

O Biotônico Fontoura faz parte da memória afetiva de muitos brasileiros, que se lembram de sua infância com o sabor característico do fortificante. Embora seu consumo tenha diminuído ao longo dos anos devido ao aumento da oferta de outros suplementos alimentares e às mudanças nas recomendações médicas, o Biotônico ainda é encontrado em farmácias e continua a ser um símbolo da farmacêutica nacional. #flashback #passeioaopassado #anos90 #anos80 #anos2000 #músicasantigas

Regras do futebol de rua, nos anos 80 e 90. Aqui no BLOG passeio ao passado.

 Regras do futebol de rua, nos anos 80 e 90.

1. Os dois melhores jogadores nunca ficavam no mesmo time. Eles decidiam quem escolhia
   
   
   primeiro através de par ou ímpar.
2. Ser o último a ser escolhido era uma verdadeira humilhação.
3. Um time jogava com camisa e o outro sem camisa para distinguir as equipes.
4. O jogador menos habilidoso sempre acabava no gol, a menos que alguém realmente gostasse de ser goleiro.
5. Se ninguém queria ser goleiro, adotava-se um rodízio, onde cada um ficava no gol até levar um gol.
6. Quando havia um pênalti, o goleiro ruim era substituído por um melhor apenas para a cobrança.
7. Os jogadores mais fracos de cada time eram posicionados na defesa.
8. O dono da bola sempre jogava no time do melhor jogador.
9. Não havia juiz para controlar o jogo.
10. As faltas eram determinadas no grito: se alguém fosse atingido, gritava o mais alto possível para garantir a falta.
11. Se a bola saísse pela lateral e você estivesse perto, gritava "é nossa!" e pegava a bola rapidamente para a cobrança. Isso valia também para escanteios.
12. Lesões como ralar o joelho, arrancar a tampa do dedão, ou sangrar o nariz eram normais. E para isso, havia o Merthiolate, que ardia como fogo.
13. Quem chutava a bola para longe era obrigado a ir buscá-la.
14. Lances polêmicos eram resolvidos no grito ou, em alguns casos, na base da pancada.
15. O jogo terminava quando todos estavam exaustos, quando anoitecia, ou quando a mãe
    
    
    do dono da bola chamava ele para casa; ou ainda, quando a bola caía na casa daquela vizinha que não devolvia mais.
16. Mesmo que o placar fosse 15 x 0, o jogo só acabava com o “quem faz, ganha”.
17. Jogos entre ruas diferentes valiam uma garrafa de Coca-Cola.
18. Nem a chuva era capaz de cancelar o futebol.
19. Quando um carro ou alguém passava perto, ouvia-se o famoso grito de “paroooou!”.
20. Não havia Adidas ou Nike; era Kichute ou jogar descalço. E o goleiro não usava luvas, mas sim chinelo havaiana.

Músicas dos anos 2000, Mariah Carey, artistas dos anos 2000, veja aqui no BLOG Passeio ao Passado

 

Mariah Carey, 

uma das artistas mais icônicas da música pop e R&B, vivenciou um ressurgimento significativo em sua carreira durante os anos de 2005 e 2008. Em 2005, Carey lançou o álbum "The Emancipation of Mimi", que foi amplamente aclamado pela crítica e pelo público. O álbum marcou seu retorno triunfante ao topo das paradas, destacando singles como "We Belong Together", que se tornou um dos maiores hits da década. A produção do álbum, combinada com a impressionante capacidade vocal de Carey, reafirmou sua posição como uma das vozes mais poderosas e versáteis da indústria musical.

Em 2008, Carey continuou seu sucesso com o lançamento de "E=MC²". Este álbum solidificou ainda mais seu retorno ao estrelato, apresentando faixas como "Touch My Body", que alcançou o primeiro lugar na Billboard Hot 100, tornando Carey a artista solo com mais singles número um na história dos Estados Unidos. A consistência de Carey em criar hits e sua habilidade de evoluir seu som ao longo dos anos demonstram sua durabilidade e relevância na música pop.

Entre 2005 e 2008, Mariah Carey não apenas recuperou sua proeminência no cenário musical, mas também mostrou ao mundo que sua paixão e talento continuavam a ser inigualáveis, consolidando seu legado como uma das maiores artistas de todos os tempos.

Desenho animado dos anos 70 e 80 Lippy e Hardy confira aqui no BLOG Passeio ao Passado

Desenho animado dos anos 70 e 80 Lippy e Hardy

Lippy e Hardy" (Lippy the Lion & Hardy Har Har, no original) é um desenho animado clássico produzido pela Hanna-Barbera que foi ao ar nos anos 1960. A série segue as aventuras de Lippy, um leão alto e otimista, e Hardy, uma hiena baixa e pessimista. Juntos, eles enfrentam uma série de situações engraçadas enquanto tentam realizar seus sonhos, muitas vezes com resultados hilários devido às suas personalidades contrastantes. O desenho é conhecido por seu humor leve e pelas interações peculiares entre os dois personagens principais, que representam extremos opostos de personalidade.

Super Herói americano série dos anos 70 e 80 confira aqui no BLOG Passei ao Passado

 Super Herói americano

O Super-Herói Americano" (The Greatest American Hero, no original) foi uma série de televisão americana que foi ao ar nas décadas de 1970 e 1980 e também foi transmitida no Brasil. A série foi criada por Stephen J. Cannell e estreou em 1981.

A trama girava em torno de um professor do ensino médio chamado Ralph Hinkley, interpretado por William Katt, que é escolhido por seres alienígenas para receber um traje especial que lhe confere superpoderes. No entanto, ele perde o manual de instruções para o traje pouco depois de recebê-lo. Com a ajuda de seu advogado, interpretado por Robert Culp, e de uma amiga professora, interpretada por Connie Sellecca, Ralph tenta aprender a usar seus poderes para combater o crime enquanto enfrenta os desafios de sua vida pessoal e profissional.

O traje vermelho e preto que Ralph usava lhe concedia habilidades como voo, superforça e superagilidade, mas sem o manual de instruções, ele muitas vezes tinha dificuldade em controlar seus poderes ou entender suas capacidades completas. Isso resultou em situações cômicas e desajeitadas enquanto ele tentava salvar o dia.

A série foi conhecida por seu tom leve e humorístico, combinando elementos de comédia e aventura. Embora tenha sido cancelada após três temporadas, "O Super-Herói Americano" conquistou uma base de fãs dedicada e continua sendo lembrada como uma parte querida da cultura pop dos anos 80. No Brasil, a série também teve uma boa recepção, sendo transmitida e apreciada pelos espectadores brasileiros. Mais informações.

Anos 80, anos 90, Retro, Flash Back, nostalgia, músicas dos anos 80 e 90.

Anos 80, anos 90, Retro, Flash Back, nostalgia, músicas dos anos 80 e 90.

Qual dessas músicas você mais gostava nos anos 90.

The Human League é uma banda britânica de synth-pop que surgiu na década de 1970, mas que alcançou grande sucesso nos anos 80 e 90. O grupo foi formado em Sheffield, Inglaterra, por Philip Oakey, Martyn Ware e Ian Craig Marsh.

Eles são conhecidos por suas batidas eletrônicas pulsantes, sintetizadores e letras cativantes. Seu álbum de 1981 "Dare" é considerado um dos álbuns mais influentes da década de 1980 e incluiu hits como "Don't You Want Me", que se tornou um hino da época.

Nos anos 90, embora não tenham alcançado o mesmo nível de sucesso comercial, eles continuaram a lançar música e a manter uma base de fãs leais. Muitos dos seus hits dos anos 80 permaneceram populares e eles ainda são lembrados como uma das bandas icônicas da era do synth-pop.

The Pretenders é uma banda de rock alternativo formada nos anos 70, liderada pela carismática vocalista e compositora Chrissie Hynde. A banda teve sua origem em Hereford, Inglaterra, mas logo se estabeleceu em Londres.

O som distintivo da banda mescla elementos de rock, punk e new wave, com letras muitas vezes marcadas por uma atitude rebelde e letras pessoais. Além de Hynde nos vocais e guitarra, a formação original incluía James Honeyman-Scott na guitarra, Pete Farndon no baixo e Martin Chambers na bateria.

O álbum de estreia autointitulado, lançado em 1980, foi um grande sucesso, contendo hits
como "Brass in Pocket" e "Stop Your Sobbing". A voz única de Hynde e seu estilo de composição distintivo ajudaram a definir o som da banda.

Ao longo das décadas, The Pretenders continuou a lançar álbuns e a fazer turnês, mantendo uma base de fãs dedicada. Embora tenham passado por várias mudanças na formação e enfrentado tragédias pessoais, a banda persistiu, solidificando seu lugar como uma das bandas mais influentes e duradouras do rock alternativo.

A-ha é uma banda norueguesa de pop-rock formada em 1982, composta por Morten Harket (vocalista), Magne Furuholmen (tecladista) e Paul Waaktaar-Savoy (guitarrista). Eles ganharam fama mundial com o lançamento de "Take on Me" em 1985, que se tornou um dos maiores sucessos da década e é reconhecido pelo seu distintivo videoclipe de animação. O estilo da banda é caracterizado por melodias cativantes, letras emotivas e arranjos musicais sofisticados.

Além de "Take on Me", A-ha teve outros hits notáveis, como "The Sun Always Shines on TV", "Hunting High and Low" e "Cry Wolf". Seu álbum de estreia, "Hunting High and Low" (1985), foi um grande sucesso comercial e de crítica, estabelecendo-os como uma das bandas mais importantes da década de 1980.

Nos anos 90, embora não tenham mantido o mesmo nível de sucesso global, A-ha continuou a lançar álbuns e singles populares, mantendo uma base de fãs leais em todo o mundo. Eles também realizaram turnês internacionalmente e receberam reconhecimento por sua longevidade e contribuição para a música pop.

Ao longo das décadas, A-ha experimentou várias pausas e retornos, com períodos de atividade intermitentes. No entanto, eles permanecem uma parte importante da cultura pop, lembrados por gerações como uma das bandas mais emblemáticas dos anos 80 e além.

The Communards foi uma banda britânica de pop formada na década de 1980. Foi uma colaboração entre o cantor Jimmy Somerville, ex-vocalista da banda Bronski Beat, e o tecladista Richard Coles. O som da banda era uma mistura de música pop, dance e música eletrônica, muitas vezes com letras politicamente conscientes.

Eles lançaram seu álbum de estreia homônimo em 1986, que incluía o hit "Don't Leave Me This Way", uma regravação do clássico de Harold Melvin & the Blue Notes. A música alcançou

grande sucesso, tornando-se um dos singles mais vendidos do Reino Unido naquele ano.

Outros singles notáveis da banda incluem "Never Can Say Goodbye" e "So Cold the Night". Embora tenham tido um sucesso inicial significativo, a banda se separou no início da década de 1990, com Somerville seguindo carreira solo e Coles eventualmente se tornando um famoso apresentador de televisão e escritor.

Apesar de sua curta existência, The Communards deixou um legado duradouro na cena pop dos anos 80, sendo lembrados por sua música cativante e pelo talento vocal de Jimmy Somerville.